의상의 마법사

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에미상을 수상한 의상 디자이너 Donna Zakowska의 스튜디오에는 다양한 시대가 공존합니다.

론다 게렐릭(Rhonda Garelick)

옷은 Donna Zakowska에게 본능적인 스릴을 선사합니다. “패션에는 관능미와 촉각적인 측면이 있습니다.”라고 그녀는 말했습니다. "저는 항상 의류의 품질, 원단, 빛과 공기, 움직임에 따라 작용하는 방식, 즉 색상이 정서적으로 미치는 영향에 대해 생각합니다."

Zakowska 씨는 "The Marvelous Mrs. Maisel"의 의상 디자인으로 2019년 에미상을 수상했으며, 이 시리즈 작업으로 최근 5번째 후보에 올랐습니다. 그녀의 예술에 대한 그녀의 열정은 쇼의 대부분이 촬영된 브루클린의 Steiner Studios에 있는 그녀의 작업실을 방문하는 모든 사람에게 즉각적으로 드러납니다.

이 공간은 그녀가 'Mrs. Maisel”: 보석이나 깃털로 장식된 모자; 진홍색, 에메랄드, 청록색 톤의 스윙 코트; 양복과 블라우스 선반. 팔다리가 없는 드레스 형태의 지골은 몇 가지 하이라이트를 모델로 합니다. 꽃이나 물방울 무늬가 튀는 크리놀린 데이 드레스; 적갈색 숄 칼라가 달린 티파니 블루 슈트; 페리윙클과 골드 프린트 실크, 블랙 크레이프, 연한 녹색 새틴 소재의 칵테일 드레스는 모두 싱글 시폰 리본이나 슬림한 리본 벨트로 장식되어 있습니다.

적갈색 머리를 반쯤 묶은 몸집이 작은 자코브스카 씨는 레이 가와쿠보(Rei Kawakubo)의 올블랙 바지 앙상블을 입었습니다. 그 교묘한 재킷은 해체된 18세기 연미복처럼 길게 늘어진 천 조각으로 분해되었습니다.

“제가 가장 선호하는 룩은 일본인, 꼼 데 가르송, 요지 야마모토입니다.”라고 그녀는 말했습니다. “저는 일본 의류의 단순함, 공예, 테일러링을 좋아합니다. 그것은 활의 형식주의, 벨트의 개념 등 내가 하는 모든 일에 영향을 미쳤습니다.” 그녀의 목에는 여러 개의 작은 나무 물체가 달린 밧줄 목걸이가 걸려 있었습니다. “아프리카 직조 도구는 매우 강한 에너지를 가지고 있어요.”라고 그녀는 설명했습니다.

연구에 대한 Zakowska의 헌신은 패션 역사 서적이 늘어선 선반과 빈티지 잡지 스크랩, 직물 견본 및 사진으로 덮인 거대한 무드 보드에서 분명하게 드러났습니다. 스튜디오의 일부 벽은 그녀의 의상 스케치로 천장까지 도배되어 있습니다.

그녀의 공식 직업은 의상 디자이너이지만, 생생하고 세심하게 상상된 패션을 통해 캐릭터, 역사, 장소 및 이야기를 만들어내는 그녀의 재능을 고려할 때 "세계 창조자"가 Zakowska에게 더 적합할 수 있습니다. 그녀 자신은 일종의 경계 공간에 존재하는 것 같습니다. 그녀가 무대와 스크린에서 애니메이션화하는 현재와 지나간 시대, 그녀가 존재하도록 유도하는 많은 캐릭터들, 그리고 그녀가 마스터한 많은 예술 형식들 사이에서 균형을 이루고 있는 것 같습니다. 그녀의 삶은 성능과 디자인의 거의 모든 측면에 집중되어 있습니다.

Barnard를 졸업한 후 그녀는 뉴욕에서 Martha Graham과 Alvin Ailey 기술을, 인도네시아에서 발리 댄스를 공부하며 전문 댄서로 경력을 시작했습니다. 그녀는 파리의 École des Beaux-Arts에서 회화와 소묘를 공부했고, 1980년대 중반에는 Yale School of Drama에서 의상, 조명, 세트 디자인을 전공했습니다.

그녀는 우디 앨런의 조수였습니다. 그녀는 9년 동안 빅 애플 서커스의 의상을 입었습니다. 그녀는 대학 시절 만난 인형극의 거장이자 연출가인 로만 파스카(Roman Paska)와 콜라보레이션과 투어를 했으며 인생의 동반자이기도 하다. 그리고 그녀는 절친한 친구이자 예일대 룸메이트였던 John Turturro와의 많은 공동 작업을 포함하여 연극과 영화 분야에서 꾸준히 활동해 왔습니다. Turturro 씨는 “Donna와 함께 일하면 항상 내 성과가 더 좋아집니다.”라고 말했습니다.

2008년 Zakowska 씨는 18세기를 배경으로 한 HBO 미니 시리즈 "John Adams" 작업으로 에미상을 수상했습니다. “나는 18세기의 옷을 보고 완전히 경외심을 느꼈어요.”라고 그녀는 말했습니다. "그것은 오랫동안 나의 집착이었습니다."

그러나 그녀는 패션 현상이 된 "The Marvelous Mrs. Maisel"의 다섯 시즌 모두를 의상으로 만들기 위해 몇 세기를 앞당겼습니다. 보그(Vogue)는 그 모습을 분석하고 이를 재창조하는 방법에 대한 튜토리얼을 제공했습니다. Bergdorf Goodman은 Midge Maisel 테마의 창문과 그에 따른 팝업 스토어를 설치하여 Zakowska 씨의 코트 중 일부를 경매하여 Fashion Manufacturing Initiative에 혜택을 제공했습니다. 스미소니언 국립 미국사 박물관은 컬렉션을 위해 Zakowska의 의상 두 점을 선택했습니다.